2月24日，《赛马娘 Pretty Derby》日服迎来两周年，SensorTower做了期专题报道，数据显示，游戏自上线两年来全球累计收入突破20亿美元，文章特别指出，与同类游戏（以小队为单位的RPG手游）相比，《赛马娘》拥有更高的留存率。
上线空降日本App Store畅销榜榜首，持续霸榜近半年，助力开发商Cygames实现爆发式增长，乃至母公司CyberAgent提前完成全年盈利计划……关于《赛马娘》的市场成绩，似乎已无需多言。人们更想知道的是，它何以成功，能持续多久，以及，在日本以外的其他土壤是否也能开花结果？
3月份，新一批进口网络游戏版号下发，《赛马娘》赫然在列，简中服译名《闪耀！优俊少女》（下文简称《优俊少女》），代理商为bilibili游戏。历经数月的筹备，bilibili游戏于8月3日首次公布简中服PV，并开启游戏预约。
曾多次提及，如今国内二次元手游市场相当之“卷”，在这种环境下，外来的和尚也不一定能念好经，但《优俊少女》有些特殊，这个特殊性是它站在日本畅销榜顶端的原因之一，也是简中服能否马到成功的潜在因素。
我们有必要再度审视一下《优俊少女》了。
建立在技术与细节基础上的角色魅力
《优俊少女》是一款运动题材的美少女育成游戏，玩家将担任特雷森学园的训练员，与游戏角色一同创造辉煌的赛事生涯，同时它也是一个包含了游戏、动画、真人舞台剧等在内的跨媒体企划。
打从一开始，Cygames就确立了以角色为核心的制作方针，游戏不仅使用了高规格的3D技术，同时用了极其夸张的文本与场景密度来塑造角色。
以展现角色魅力为基础的内容创作，是时下二次元手游的流行趋势，厂商之间的竞争将角色的展示维度拓展到了前所未有的层次，2D立绘被加上了更多的装饰细节与背景图，3D规格成了下个必争之地，角色不仅要可用（玩法上）、可看（视觉上），更重要的是要有更多的剧情刻画来形成玩家共情，游戏本体、衍生动画、漫画、小说均可归为此列。
从“角色表现”的角度来看，在竞争激烈的国内二次元游戏市场里，推出2年有余的《优俊少女》依旧有着诸多领先优势。
第一，业内领先的3D技术。
CyberConnect2 的社长松山洋在接受Fami通的采访时曾评价道：“如今世界上有那么多的 3D 美少女模型，但Cygames的制作技术可以说是目前日本最好的……细致的表情、流畅的动作，对移动设备的负担还很低。”
《优俊少女》的3D制作水准，从Cygames对动捕的投入便能知晓一二。2018年Cygames在东京设立动捕工作室，在9m X 16m X 3m的录制场地内配备了72台单价超700万日元的Vicon Vantage V16摄像机，该动捕棚规格在日本屈指可数。在硬件、团队与录制体制的多重配合下，Cygames得以在游戏内制作出保真度、流畅度更高的动作，其精细度甚至细化到了手指动作与脸部表情。
对于制作团队来说，想要表现出角色可爱与真实感，核心就在于不妥协。因为不妥协，他们才舍得下本、用料、耗时间去打磨内容；因为不妥协，角色的动作、多样化的服装才没有因技术难题而束之高阁；因为不妥协，游戏内的每一句对话都会伴随着表情与动作的自然变化。
正是这些量的堆积与质的打磨，才让玩家在第一时间被角色所牵引。
第二，用演出表现角色魅力。
《优俊少女》是一个弱操作的游戏，玩家在比赛中无法直接控制角色，而是通过观看来见证角色的训练成果（数据成长），因此，它是一款强调观察与分析画面信息的游戏。
基于游戏的定位，团队确立了提升演出质量等于提升游戏价值的策略，Cygames专门成立了分镜团队来提升该部分内容的产出，这在其他游戏团队中是极为罕见的。
拿主线剧情中的比赛来说，Cygames相当注重镜头的使用，通过景别的变化、镜头的数量构成与运镜手法来突出比赛的临场感、角色的气势乃至更深层次的故事表达，又或者用慢镜头来刻画角色心理。这种高标椎、高要求下的比赛画面，让部分观众不由得发出游戏比动画一期表现力更强的感慨。
主线第二章第10话，聚焦于目白麦昆与米浴的对抗，以此分配镜头比例
《优俊少女》中的live演出可谓是游戏3D技术实力与分镜需求的集中表现。《优俊少女》的育成部分融合了部分偶像元素，赛事结束后会安排角色登场演出，夺冠者将担当C位。live演出是《优俊少女》偶像属性的主要表现，也是玩家获取成就感、进一步感知角色的重要场景。
虽然并非游戏的主体内容，但Cygames在live上的投入丝毫没有含糊，甚至可以说是做出了业内最出色的3D live。据Cygames在技术会议上的分享，从概念设计到影像完成，一场live制作需要4个月的时间，加上调优需要半年起步。团队会抠每一个画面的细节，人物站位、物品摆放、光影效果、平面透视、表情调整……真正做到了不管是动态还是静态都能观赏的程度。
在实时渲染的手游CG中，想要保证角色坐下时裙摆不出纰漏并不容易
第三，玩法适配角色本位。
《优俊少女》是款育成类游戏，玩家可反复通过「育成」模式来培育角色，培育完成后的角色可参加竞技场、传奇赛事。与育成玩法相关的介绍曾在过往的报道中提及过：
简明扼要地说，整个育成剧本（不同剧本有不同的加成）以模拟经营为表现形式，玩家根据体力安排角色日程；以粉丝数量、赛事名次为阶段性目标，以角色数值提升为长线游玩动力，
玩家需要根据赛事的变化（如场地、距离等）来提升角色数值，角色卡为固有卡，承载养成数值的下限，支援卡则撑起角色属性的上限。依据养成目标的不同，玩家可以选择不同的游玩方式。
从玩法角度来说，《优俊少女》的育成玩法有两个特殊之处：其一是挣脱了从刷材料到升等级再到刷材料的单调循环，用类Rogue游戏的方式让玩家自行搭建角色成长框架；其二是育成过程中玩家拥有更多的控制权。这些特殊之处大幅满足了厨力党的需求，让每名角色都有夺冠的机会。
从角色表现来说，育成玩法提供的是一种聚焦式的视角，玩家每次只能选择一名角色进行培养，与角色一同训练、外出、参加支援活动，共同迎接游戏考核，在扎实的剧本演出下，玩家（通过自己的努力）见证了角色的成长，游戏甚至提供一些隐藏事件或IF线来奖励玩家。
归根结底，《优俊少女》是一个把角色的魅力表现放在第一位的游戏，游戏通过角色互动、育成剧本、主线故事、个人剧情、羁绊剧情等方式，让每个角色的个性得到充分的展示与强化，玩家对角色的印象也在视觉与文本的共振下得以加深。
直到今天，对角色进行全方位展现的《优俊少女》，放在群雄辈出的国内二游市场中，依旧一搏的实力。
因共创而放大的角色魅力
前文提过，《优俊少女》不仅仅只是一款游戏，还是一个跨媒体企划，一个全面开花的跨媒体企划——包括动画、漫画、LIVE、舞台剧等多个领域，其中两期番剧在国内由B站独家播放，合计播放量达到了惊人的1亿+。
截图：bilibili
企划践行的是以角色为本位的跨媒体策略，在相关的内容创作中，角色即IP本体，受众通过一个个角色去认识IP（故事创作不会受限于某个角色）。企划也进一步沿用偶像企划的概念，采用了一种无主角的或者说每个角色都能成为主角的创作模式，从每一期动画的宣传图角色构成、站位便能知晓。
借由跨媒体企划，Cygames创造了超乎本体之外的消费谱系与消费生态，还带起了一股席卷网络的“赛马娘”热，在NicoNico、Pixiv联合举办的日本年度流行语大赛中拿下了榜首位置。
图源：Fami通
认为，企划能够超脱本体演化成为一种文化现象，离不开两个重要因素，一是官方以角色为本位的跨媒体运营方针，另一个是在互联网中广泛流行的二创作品，后者还蔓延到了国内，并与本土文化结合催生了新的互联网热点。
其中，最知名的当属醒目飞鹰的寄寄子、米浴的河南口音，在游戏/动画热度正盛的那段日子，这些图片在国内社交平台攻城拔寨，席卷了二次元圈子。
不可否认，这些梗大多是对一些已存在的流行物或名场面的戏仿拼贴，新事物与旧事物发生了奇妙的化合反应，受众已然熟悉的梗在新语境中得到重生、再诠释与新一轮传播，日本的角色物语消费与互联网碎片化构成了新的螺旋。
但为什么偏偏是她们？认为，角色本身的可爱起到了关键性的作用，即便是不了解原作的人，在第一时间也会被勾起兴趣，有进一步了解角色的冲动。爱好者的创作热情则成了梗图传播的中坚力量，没有这批创作者，IP的传播、扩圈便会丧失大半影响力。
拥有动画播放权的B站，是这群爱好者的聚集地，也是国内主要传播阵地。
创作者们自发制作游戏攻略、动画MAD，由Cygames高技术力加持的live演出也有高达600多万的播放量，透过游戏视频剪辑、动画剪辑或同人创作，以及几乎快填满屏幕的弹幕中，你能感受到创作者与观众对角色的喜爱。
视频：up主 彼岸的烟花
IP的角色魅力与B站良好的创作氛围在此形成了合力。一方面，游戏与番剧所塑造的角色形象深入人心，她们唤起了爱好者的共情，在二创中发掘角色形象、重新演绎角色故事，这是IP二创的根基所在；另一方面，B站为相关文化的传播提供了肥沃的土壤，它是二次元文化的重要阵地，也是游戏内容、资讯的集散中心，更是不同领域创作者分享作品的主要平台。
爱好者们自发地为喜爱的角色生产内容，进而形成文化圈层，吸引更多人参与、生产、传播，在量的累积下就容易出现破圈的效果。
近段时间在诸多短视频里听到的“哈基米”音乐其实就源自赛马娘截图：UP主京桥刹那
有游戏的质量托底，有同人创作环境与群体为翼，自然也得有成熟的运营策略来保驾护航。而有丰富代理经验的bilibili游戏，是有能力通过精准运营来放大游戏影响力的。
其实力在在bilibili游戏代理的另一款Cygames游戏《公主连结Re
ive》中便已得到验证。
《公主连结Re:Dive》简中版上线的时候，B站就通过“神秘二维码惊现B站大楼”、CEO出演幕后情景剧揭秘二维码谜团等创意营销，成功引发全网讨论；还通过代言人桥本环奈打通游戏内外，采用前期预告设悬、中期集中曝光、后期玩家共创的递进策略，一步步释放玩家的热情，同时引发泛用户的好奇，达到了圈内好评、圈外积攒人气的双重收益，游戏也顺利挤进了国区iOS畅销榜前三。
在后续的运营中，bilibili游戏贯彻“为玩家服务”的理念，不仅做了大量简中版专属内容，还对游戏的更新节奏做出调整，为玩家谋求了不少便利与福利，成功降低了因版本差异带来的落差感，赢得了玩家的一致好评。正是这些游戏内外的运营策略，让《公主连结》简中版在一周年之际迎来了又一次绽放。
有了《公主连结Re:Dive》这个成功的合作案例之后，bilibili游戏与Cygames之间的共同协作会来到一个新的台阶，这对于《优俊少女》与国内玩家而言都是绝佳的福音。
结语
《优俊少女》是个现象级的二次元手游，同时也是一个文化属性独特的游戏，稍有闪失就会引发南橘北枳的情况，相当考验运营团队对游戏的理解与对玩家的洞察。
如果要从国内发行商中挑出一个来，bilibili游戏无疑是最佳人选：一来有动画版权及热度为游戏积累用户量，二来有平台的同人创作氛围扩大声量，三来有《公主连结》的合作案例在前，可以减少团队沟通时的损耗，四来bilibili游戏有成熟的运营思路，擅长于结合游戏特征，以玩家为本位，整合渠道资源扩大游戏影响力，创造出圈层内外都能认可的内容。
期待着，bilibili游戏会以怎样的方式打出这张牌。
上线空降日本App Store畅销榜榜首，持续霸榜近半年，助力开发商Cygames实现爆发式增长，乃至母公司CyberAgent提前完成全年盈利计划……关于《赛马娘》的市场成绩，似乎已无需多言。人们更想知道的是，它何以成功，能持续多久，以及，在日本以外的其他土壤是否也能开花结果？
3月份，新一批进口网络游戏版号下发，《赛马娘》赫然在列，简中服译名《闪耀！优俊少女》（下文简称《优俊少女》），代理商为bilibili游戏。历经数月的筹备，bilibili游戏于8月3日首次公布简中服PV，并开启游戏预约。
曾多次提及，如今国内二次元手游市场相当之“卷”，在这种环境下，外来的和尚也不一定能念好经，但《优俊少女》有些特殊，这个特殊性是它站在日本畅销榜顶端的原因之一，也是简中服能否马到成功的潜在因素。
我们有必要再度审视一下《优俊少女》了。
建立在技术与细节基础上的角色魅力
《优俊少女》是一款运动题材的美少女育成游戏，玩家将担任特雷森学园的训练员，与游戏角色一同创造辉煌的赛事生涯，同时它也是一个包含了游戏、动画、真人舞台剧等在内的跨媒体企划。
打从一开始，Cygames就确立了以角色为核心的制作方针，游戏不仅使用了高规格的3D技术，同时用了极其夸张的文本与场景密度来塑造角色。
以展现角色魅力为基础的内容创作，是时下二次元手游的流行趋势，厂商之间的竞争将角色的展示维度拓展到了前所未有的层次，2D立绘被加上了更多的装饰细节与背景图，3D规格成了下个必争之地，角色不仅要可用（玩法上）、可看（视觉上），更重要的是要有更多的剧情刻画来形成玩家共情，游戏本体、衍生动画、漫画、小说均可归为此列。
从“角色表现”的角度来看，在竞争激烈的国内二次元游戏市场里，推出2年有余的《优俊少女》依旧有着诸多领先优势。
第一，业内领先的3D技术。
CyberConnect2 的社长松山洋在接受Fami通的采访时曾评价道：“如今世界上有那么多的 3D 美少女模型，但Cygames的制作技术可以说是目前日本最好的……细致的表情、流畅的动作，对移动设备的负担还很低。”
《优俊少女》的3D制作水准，从Cygames对动捕的投入便能知晓一二。2018年Cygames在东京设立动捕工作室，在9m X 16m X 3m的录制场地内配备了72台单价超700万日元的Vicon Vantage V16摄像机，该动捕棚规格在日本屈指可数。在硬件、团队与录制体制的多重配合下，Cygames得以在游戏内制作出保真度、流畅度更高的动作，其精细度甚至细化到了手指动作与脸部表情。
对于制作团队来说，想要表现出角色可爱与真实感，核心就在于不妥协。因为不妥协，他们才舍得下本、用料、耗时间去打磨内容；因为不妥协，角色的动作、多样化的服装才没有因技术难题而束之高阁；因为不妥协，游戏内的每一句对话都会伴随着表情与动作的自然变化。
正是这些量的堆积与质的打磨，才让玩家在第一时间被角色所牵引。
第二，用演出表现角色魅力。
《优俊少女》是一个弱操作的游戏，玩家在比赛中无法直接控制角色，而是通过观看来见证角色的训练成果（数据成长），因此，它是一款强调观察与分析画面信息的游戏。
基于游戏的定位，团队确立了提升演出质量等于提升游戏价值的策略，Cygames专门成立了分镜团队来提升该部分内容的产出，这在其他游戏团队中是极为罕见的。
拿主线剧情中的比赛来说，Cygames相当注重镜头的使用，通过景别的变化、镜头的数量构成与运镜手法来突出比赛的临场感、角色的气势乃至更深层次的故事表达，又或者用慢镜头来刻画角色心理。这种高标椎、高要求下的比赛画面，让部分观众不由得发出游戏比动画一期表现力更强的感慨。
主线第二章第10话，聚焦于目白麦昆与米浴的对抗，以此分配镜头比例《优俊少女》中的live演出可谓是游戏3D技术实力与分镜需求的集中表现。《优俊少女》的育成部分融合了部分偶像元素，赛事结束后会安排角色登场演出，夺冠者将担当C位。live演出是《优俊少女》偶像属性的主要表现，也是玩家获取成就感、进一步感知角色的重要场景。
虽然并非游戏的主体内容，但Cygames在live上的投入丝毫没有含糊，甚至可以说是做出了业内最出色的3D live。据Cygames在技术会议上的分享，从概念设计到影像完成，一场live制作需要4个月的时间，加上调优需要半年起步。团队会抠每一个画面的细节，人物站位、物品摆放、光影效果、平面透视、表情调整……真正做到了不管是动态还是静态都能观赏的程度。
在实时渲染的手游CG中，想要保证角色坐下时裙摆不出纰漏并不容易
第三，玩法适配角色本位。
《优俊少女》是款育成类游戏，玩家可反复通过「育成」模式来培育角色，培育完成后的角色可参加竞技场、传奇赛事。与育成玩法相关的介绍曾在过往的报道中提及过：
简明扼要地说，整个育成剧本（不同剧本有不同的加成）以模拟经营为表现形式，玩家根据体力安排角色日程；以粉丝数量、赛事名次为阶段性目标，以角色数值提升为长线游玩动力，
玩家需要根据赛事的变化（如场地、距离等）来提升角色数值，角色卡为固有卡，承载养成数值的下限，支援卡则撑起角色属性的上限。依据养成目标的不同，玩家可以选择不同的游玩方式。
从玩法角度来说，《优俊少女》的育成玩法有两个特殊之处：其一是挣脱了从刷材料到升等级再到刷材料的单调循环，用类Rogue游戏的方式让玩家自行搭建角色成长框架；其二是育成过程中玩家拥有更多的控制权。这些特殊之处大幅满足了厨力党的需求，让每名角色都有夺冠的机会。
从角色表现来说，育成玩法提供的是一种聚焦式的视角，玩家每次只能选择一名角色进行培养，与角色一同训练、外出、参加支援活动，共同迎接游戏考核，在扎实的剧本演出下，玩家（通过自己的努力）见证了角色的成长，游戏甚至提供一些隐藏事件或IF线来奖励玩家。
归根结底，《优俊少女》是一个把角色的魅力表现放在第一位的游戏，游戏通过角色互动、育成剧本、主线故事、个人剧情、羁绊剧情等方式，让每个角色的个性得到充分的展示与强化，玩家对角色的印象也在视觉与文本的共振下得以加深。
直到今天，对角色进行全方位展现的《优俊少女》，放在群雄辈出的国内二游市场中，依旧一搏的实力。
因共创而放大的角色魅力
前文提过，《优俊少女》不仅仅只是一款游戏，还是一个跨媒体企划，一个全面开花的跨媒体企划——包括动画、漫画、LIVE、舞台剧等多个领域，其中两期番剧在国内由B站独家播放，合计播放量达到了惊人的1亿+。
截图：bilibili企划践行的是以角色为本位的跨媒体策略，在相关的内容创作中，角色即IP本体，受众通过一个个角色去认识IP（故事创作不会受限于某个角色）。企划也进一步沿用偶像企划的概念，采用了一种无主角的或者说每个角色都能成为主角的创作模式，从每一期动画的宣传图角色构成、站位便能知晓。
借由跨媒体企划，Cygames创造了超乎本体之外的消费谱系与消费生态，还带起了一股席卷网络的“赛马娘”热，在NicoNico、Pixiv联合举办的日本年度流行语大赛中拿下了榜首位置。
图源：Fami通认为，企划能够超脱本体演化成为一种文化现象，离不开两个重要因素，一是官方以角色为本位的跨媒体运营方针，另一个是在互联网中广泛流行的二创作品，后者还蔓延到了国内，并与本土文化结合催生了新的互联网热点。
其中，最知名的当属醒目飞鹰的寄寄子、米浴的河南口音，在游戏/动画热度正盛的那段日子，这些图片在国内社交平台攻城拔寨，席卷了二次元圈子。
不可否认，这些梗大多是对一些已存在的流行物或名场面的戏仿拼贴，新事物与旧事物发生了奇妙的化合反应，受众已然熟悉的梗在新语境中得到重生、再诠释与新一轮传播，日本的角色物语消费与互联网碎片化构成了新的螺旋。
但为什么偏偏是她们？认为，角色本身的可爱起到了关键性的作用，即便是不了解原作的人，在第一时间也会被勾起兴趣，有进一步了解角色的冲动。爱好者的创作热情则成了梗图传播的中坚力量，没有这批创作者，IP的传播、扩圈便会丧失大半影响力。
拥有动画播放权的B站，是这群爱好者的聚集地，也是国内主要传播阵地。
创作者们自发制作游戏攻略、动画MAD，由Cygames高技术力加持的live演出也有高达600多万的播放量，透过游戏视频剪辑、动画剪辑或同人创作，以及几乎快填满屏幕的弹幕中，你能感受到创作者与观众对角色的喜爱。
视频：up主 彼岸的烟花IP的角色魅力与B站良好的创作氛围在此形成了合力。一方面，游戏与番剧所塑造的角色形象深入人心，她们唤起了爱好者的共情，在二创中发掘角色形象、重新演绎角色故事，这是IP二创的根基所在；另一方面，B站为相关文化的传播提供了肥沃的土壤，它是二次元文化的重要阵地，也是游戏内容、资讯的集散中心，更是不同领域创作者分享作品的主要平台。
爱好者们自发地为喜爱的角色生产内容，进而形成文化圈层，吸引更多人参与、生产、传播，在量的累积下就容易出现破圈的效果。
近段时间在诸多短视频里听到的“哈基米”音乐其实就源自赛马娘截图：UP主京桥刹那有游戏的质量托底，有同人创作环境与群体为翼，自然也得有成熟的运营策略来保驾护航。而有丰富代理经验的bilibili游戏，是有能力通过精准运营来放大游戏影响力的。
其实力在在bilibili游戏代理的另一款Cygames游戏《公主连结Re
ive》中便已得到验证。《公主连结Re:Dive》简中版上线的时候，B站就通过“神秘二维码惊现B站大楼”、CEO出演幕后情景剧揭秘二维码谜团等创意营销，成功引发全网讨论；还通过代言人桥本环奈打通游戏内外，采用前期预告设悬、中期集中曝光、后期玩家共创的递进策略，一步步释放玩家的热情，同时引发泛用户的好奇，达到了圈内好评、圈外积攒人气的双重收益，游戏也顺利挤进了国区iOS畅销榜前三。
在后续的运营中，bilibili游戏贯彻“为玩家服务”的理念，不仅做了大量简中版专属内容，还对游戏的更新节奏做出调整，为玩家谋求了不少便利与福利，成功降低了因版本差异带来的落差感，赢得了玩家的一致好评。正是这些游戏内外的运营策略，让《公主连结》简中版在一周年之际迎来了又一次绽放。
有了《公主连结Re:Dive》这个成功的合作案例之后，bilibili游戏与Cygames之间的共同协作会来到一个新的台阶，这对于《优俊少女》与国内玩家而言都是绝佳的福音。
结语
《优俊少女》是个现象级的二次元手游，同时也是一个文化属性独特的游戏，稍有闪失就会引发南橘北枳的情况，相当考验运营团队对游戏的理解与对玩家的洞察。
如果要从国内发行商中挑出一个来，bilibili游戏无疑是最佳人选：一来有动画版权及热度为游戏积累用户量，二来有平台的同人创作氛围扩大声量，三来有《公主连结》的合作案例在前，可以减少团队沟通时的损耗，四来bilibili游戏有成熟的运营思路，擅长于结合游戏特征，以玩家为本位，整合渠道资源扩大游戏影响力，创造出圈层内外都能认可的内容。
期待着，bilibili游戏会以怎样的方式打出这张牌。
关注找手游微信公众号，了解手游代理最新资讯
